Parfois, seul l'éclairage le plus spectaculaire fera l'affaire pour un espace particulier. Heureusement, il existe de nombreux luminaires design suffisamment astucieux pour engager les propriétaires les plus exigeants. Homedit a trouvé une grande variété de nouveaux designs artistiques à Miami cet hiver. Voici quelques-uns des derniers luminaires, du moderne au luxe et fantaisiste, pour tous les goûts.
Galerie Kreo
Cette galerie parisienne est un favori éternel avec ses designs de pointe qui chevauchent le monde des pièces iconiques et des nouveaux profils. Les lampadaires, les pendentifs, les lustres et les appliques sont tous polyvalents et beaux. La galerie propose toujours une sélection de magnifiques pièces vintage aux côtés de ses créations contemporaines en édition limitée.
Future Perfect
Né à Brooklyn dans le but d’être une vitrine des arts décoratifs et du design exceptionnels, The Future Perfect a maintenant ajouté des emplacements à Manhattan et à San Francisco. Le fondateur David Alhadeff a fait de la galerie une plateforme de design du monde entier, y compris des artistes émergents et des noms établis.
Ces appliques murales par Eric Roinestad ont fait leurs débuts au Design Miami 2016. Chaque pièce en céramique du designer californien est fabriquée à la main et en petits lots. Il s’agit de la première collection de luminaires de Roinestad et s’inspire de son propre héritage scandinave, mélangé à California Folk Modern.
Galerie Amman
Basée à Cologne, en Allemagne, la galerie Amman a été très influente et déterminante pour faire progresser les artistes et les voir figurer dans des collections influentes.
Florian Borkenhagen est connu pour ses lignes floues entre l’art et le design, ce qui en est un excellent exemple. Son utilisation des objets du quotidien pour déconstruire et reconstruire des objets leur donne un sens différent et fournit souvent aux spectateurs une nouvelle perspective de la réalité. Il s’agit de «Mon Cheri» de Borkenhagen, fabriqué à partir d’acier et de verre plaqués de cuivre.
Friedman Benda
Cette galerie assez jeune de New York a été catapultée par sa courte existence - un peu plus de 10 ans - grâce à ses pièces spectaculaires. La galerie de pointe est une avenue pour les concepteurs maîtres et une rampe de lancement pour les artistes expérimentaux.
À Design Miami 2016, Friedman Benda a présenté deux salles, une installation appelée «Symétrie asymétrique», mettant en vedette des œuvres de 11 artistes internationaux.
PlusINSPIRATION
Galerie de l'atelier de charpentier
Carpenters Workshop Gallery s'est fait un nom en produisant et en exposant des sculptures fonctionnelles. Ils se concentrent sur les œuvres d'artistes émergents et de créateurs établis. Lancé en partenariat entre amis d'enfance Julien Lombrail et Loic Le Gaillardt. L'ouverture de leur premier emplacement était à Londres. Plus tard, ils ont ajouté une galerie parisienne et maintenant un espace new-yorkais.
Voici le lampadaire «Askance» du designer australien Charles Trevelyan. Il est fabriqué en bronze patiné.
Patrick Parrish Gallery
La galerie Patrick Parrish de la ville de New York est connue pour sa sélection de meubles, d’éclairages et d’art exceptionnels. La galerie a présenté d'innombrables artistes établis et offre aux jeunes artistes et designers émergents une plate-forme à découvrir.Les pièces exposées dans des salons comme Design Miami sont toujours différentes et provocantes. Ces lumières sont les lampes Alkahest Dome de Kristin Victoria Barron, qui les ont inspirées d’un rêve de faire fondre une cathédrale.
Hostler Burrows
Cette galerie new-yorkaise séduit toujours par les pièces qu'elle apporte à des spectacles comme Design Miami et cette année, nous aimions particulièrement les lumières géantes en forme de cristal de la designer suédoise Frida Fjellman. Comme les gros cristaux de sucre colorés, les luminaires sont décadents et luxueux, accentués par les ferrures et les chaînes métalliques.
Fondée en 1998 par Kim Hostler et Juliet Burrows, Hostler Burrows se concentre sur le design nordique et a été la première aux États-Unis à présenter des artistes et des designers du XXe siècle tels que Axel Salto, Berndt Friberg, Josef Frank et Finn Juhl.
Victor Hunt
Victor Hunt Designart Dealer, basé à Bruxelles, commercialise et organise le design contemporain en se concentrant sur des éditions limitées «des créateurs émergents les plus remarquables». La galerie considère «designart comme la zone grise du design industriel, de Lors de l'édition 2016 de Design Miami, comme lors des salons précédents, les pièces d'éclairage de la galerie ont attiré beaucoup d'attention.
Cette sculpture légère est l'œuvre de l'artiste Arnout Meijer, basé à Amsterdam, appelée Sight V, réalisée à partir de verre acrylique optique, d'aluminium verni et de LED.
Guilde du sud
The Southern Guild représente des créations africaines en édition limitée réalisées en Afrique du Sud par des artistes et des designers. Voici le lustre Hok, composé de pièces de squelette d’autruche en bronze. Il a été créé par Otto du Plessis, un fondateur de Bronze Age, une fonderie d'art basée à Cape Town. Il se spécialise dans la coulée de sculptures en bronze avec les techniques de moulage à la cire perdue et au sable.
R et compagnie
Vous pouvez compter sur R & Company pour présenter les pièces les plus fantaisistes et amusantes de tous les salons de design. Cette année, en plus des œuvres des frères Haas, ils avaient d'autres pièces sauvages. Katie Stout, connue pour ses œuvres colorées et fantastiques, qui semblent presque animées et vivantes. Ceci est la «lampe fille» de Stout.
